在漫长的历史长河中，曲艺的本来面目，是个养家糊口的行当，跑江湖的买卖。
　　走乡间路、吃开口饭，曲艺行涌现了很多传奇和故事，也凝结了很多人的血泪。这看似浪漫的江湖之旅背后，有很多艰辛、酸楚和无奈。却也因此，曲艺之花常常出新、出味儿、出
　　彩儿。
　　兰尊侠生于1942年，2023年去世，其人生经历丰富，甚至可以称为奇特。少年时，他流落青州，以说唱乞讨；青年时，回乡加入鼓书院，咂摸透故乡味道；中年时，兼收并蓄，与同行携手创建了渤海大鼓；晚年时，他奔波忙碌，上报、上网、上屏幕，成为媒体的宠儿……
　　兰尊侠，本名兰士俊，又名兰福俊，沾化区古城镇洼李村人，中国曲艺家协会会员、山东省曲艺家协会会员。他性格活泛、文化底子强，原创能力强，商演不断，且多次获奖。当同行哀叹曲艺市场低迷时，他的鼓书依然受百姓欢迎。
　　他是什么样的人，唱的什么曲儿？对于自己收获的口碑和奖杯，他是如何平衡的？
　　带着这些问题，一起听一听渤海大鼓艺人——兰尊侠的故事。
　　闯荡江湖：曾与母亲、妹妹流落青州，为混口饭学了评书
　　幼年时，兰尊侠就喜爱文艺创作和演唱。初中时，兰尊侠入选学校宣传队，表演一些鼓书、快板、小戏曲，是一位文艺骨干。
　　为什么学评书？兰尊侠坦言：“其实，说评书是因为生活所迫，我为了混口饭吃。”
　　1959年，兰尊侠因生活困难辍学，和母亲、妹妹流落青州一带，以说唱为生，并拜青州著名评书艺人巩贵才为师，得其真传。当时，兰尊侠算是文化程度较高的艺人，加上他有一副好嗓子，兰尊侠在师兄弟中间显得出类拔萃。他的模仿能力很强，师傅巩贵才的吹拉弹唱，他都能学得惟妙惟肖。
　　后来，他加入青州曲艺队，有机会与许多老艺人同台演出。当时，兰尊侠有空就去看名家王绍棠、白冠五的表演，不懂就问，反复琢磨，他的表演水平有了很大提高，养家糊口有了指望。
　　1962年，兰尊侠加入沾化民众鼓书院。1966年，鼓书院解散后，他开始漫长的“走江湖”生涯。
　　几十年来，兰尊侠走街串巷，在田野、炕头献艺演出。农村老人祝寿、娶亲生子、立集赶会、家族续谱及其他文化活动，他逢请必到，每年演出200多场，足迹远及桓台、高青、寿光及周边60多个乡镇。
　　谈及当下曲艺传承难的现状，兰尊侠说：“民间文艺传承人青黄不接，直接原因还是艺人经济收入和社会地位低。过去，说一场书能挣5块钱，说上3天书，相当于1个工人1个月的工资。现在，年轻人宁愿出去打工，也不愿意说书，说书养不活一家人呀！我教了4个徒弟，他们没学几年，就不干了。”
　　毋庸讳言，曲艺的底色，是艺人要养家糊口。传承的关键，在于能否给艺人带来经济效益。这方面，兰尊侠的故事是一个典型案例。他骑着“孔雀牌”自行车卖艺一辈子，但他的4个子女，没有一个人愿意学大鼓，令人唏嘘。
　　自成一派：将东路大鼓、西河大鼓、老牛摔缰等兼收并蓄，创立渤海大鼓
　　从沾化民众鼓书院开始，兰尊侠与魏尊昌、谢宝华等人合作，将东路大鼓、西河大鼓、老牛摔缰、河间大鼓等鼓书流派兼收、糅合，创建了渤海大鼓。
　　兰尊侠“戏路”很宽，曾演过评书、竹板书、木板大鼓、东路大鼓、西河大鼓、山东快书等多种曲艺。他分析道：“这些曲艺表演各有所长，也各有不足，如木板大鼓唱起来铿锵有力，但速度太慢；竹板书故事情节完整，但不易发挥高潮，群众接受度低。”
　　基于实践，根据听众需求，兰尊侠等人将西河大鼓的快板、刹板，东路大鼓的四板，以及其他鼓书精华糅合其中，发挥个人演唱技巧，逐渐形成一种新的鼓书形式——渤海大鼓。
　　在之后的说唱生涯中，兰尊侠不断融入新唱法，逐步完善为由大开板、慢板、流水板、快板、四板构成的曲艺种类。如今，他的渤海大鼓，有评有唱，唱腔优美，婉转有力，高潮迭起，气氛活跃，引起众多听众的共鸣。
　　2009年，“东路大鼓”被列入第二批“山东省非物质文化遗产名录”。
　　原创多、获奖多，是兰尊侠艺术生涯的突出特点。1983年，他的《风雨路上》获惠民地区文艺调研创作、表演一等奖，并在省级刊物《群众艺术》刊载；1984年，《双枪李八姐》获山东省中长篇书会作品二等奖、地区创作一等奖；1996年，《近亲害》在首届山东省农民文化艺术节曲艺大赛中获铜奖；1999年，《摔子劝夫》获山东省“红太阳杯”曲艺比赛三等奖；2008年，《同心林》在山东省文化艺术节参赛获铜奖。兰尊侠先后荣获“山东省优秀文化人才”“滨州乡村之星”“滨州优秀民间艺人”“感动沾化十大人物”“齐鲁文化之星”等称号。
　　在媒体上亮相多，是兰尊侠的又一特点。如2002年、2004年、2011年，中央电视台3次采访兰尊侠，并为其录制专题片；2012年2月，山东电视台专访兰尊侠；大众日报、滨州日报等媒体，对兰尊侠的采访更是密集。当时，曲艺市场急剧萎缩，但兰尊侠仍然拥有众多听众，演出邀约不断，堪称“奇迹”。
　　书会情缘：兰尊侠的多个建议促进了书会传承发展
　　在当代胡集书会上，兰尊侠是主角之一。
　　自1984年起，兰尊侠连续多年赶会，多次获得书会大赛的一二等奖，他让渤海大鼓逐渐成为胡集书会的支柱曲种。1997年2月，加拿大学者石清照女士访问胡集时，兰尊侠应邀参加座谈会。1999年4月，在阳信梨花节期间，兰尊侠应邀出席座谈会，与刘兰芳、常宝华、张志宽等共商曲艺发展前景。
　　为传承渤海大鼓，兰尊侠花费了很大的心血培养弟子。2015年起，他免费教授14名中学生学戏。他的得意门生许同贵，是胡集镇言午许村人，是中国曲协会员，被誉为“关东山里红”，曾多次在中央电视台演唱渤海大鼓。兰尊侠说：“我最大的成就，就是培养了许同贵这样的好徒弟，让渤海大鼓得到传承。”
　　针对书会未来的发展，兰尊侠的建议得到了落实。多年前，他曾建议在胡集成立传统曲艺传承基地，用选段、新段，组织曲艺汇演或者擂台赛。从这几年的实践看，曲艺传承基地的建立、擂台赛的举办、新段子的原创，都有力推动了胡集书会的发展。
　　在笔者看来，兰尊侠的很多“市场技巧”，非常值得同行和外行重视。一是注意联系实际。每进一个村庄都要问俗，一开场要联系村里的实际，说上一段开场白，吸引观众注意；二是要说欢快热闹的新段子；三是内容要新，传统评书也要穿插新内容。
　　比如，兰尊侠编辑的鼓书集《古城传奇》，呈现了老沾化县城人文风貌，将神龟报恩裂子口、圣人巧点直谏坊、姑子庵井的传说、萧恩打鱼斗古城、文峰台传奇、魁星三误苏学士、张天师捉妖古城街、兵部司马丁汝夔被害谜案等故事搬上舞台。
　　兰尊侠家的院子里，种了一棵生长了几十年的冬枣树。他说，曲艺就像枣树一样，要扎根生活，汲取养分，才能枝繁叶茂。
　　兰尊侠生前留下一句话，令记者印象深刻，他说：“艺人要努力提高自己的水平，创作出群众喜爱的作品，就不愁没有市场。”
　　兰尊侠（左）晚年频繁登上公益舞台。（贾海宁摄影）
　　艺人们翻看《胡集书会》一书。　　（李振平摄影）
　　兰尊侠晚年义务教授渤海大鼓。（张丹丹摄影）